Counterpoint Design

Counterpoint is the relationship between two or more voices that are independent in contour and rhythm, and interdependent in harmony.

對位是和聲的一種，相對和弦的應用是一種「主從」的和聲，對位則是一種「多主角」的和聲。

旋律對位

旋律對位基本上也是「模進」技巧的應用。

在古典音樂上，有 Basic Counterpoint 基本對位、Fugue 賦格、Canon 卡農、Round 輪奏/輪唱，以及專注低音對位 Ground Bass、聲部對位 Choir Counterpoint 等技法，由於發展歷史長久，文獻對此以上技法的解釋難免有差異，甚至很瑣碎。

而爵士樂、流行樂的低音對位、即興對位…等技法，在基本建構元素上，其實沒有脫離古典理論的範圍，只是更活潑彈性。

不論古典或爵士作品呈現上，對位技巧也無法完全獨立而互斥，故統雄老師以下將建議最簡潔的定義與分析。

Basic Counterpoint 基本對位

Johann Fux. In 1725 he published Gradus ad Parnassum (Steps to Parnassus), a work intended to help teach students how to compose, using counterpoint—specifically, the contrapuntal style as practised by Palestrina in the late 16th century—as the principal technique. As the basis for his simplified and often over-restrictive codification of Palestrina's practice, Fux described five species:

Note against note;

Two notes against one;

Four (extended by others to include three, or six, etc.) notes against one;

Notes offset against each other (as suspensions);

All the first four species together, as "florid" counterpoint

Quoted from Wiki. More details at http://en.wikipedia.org/wiki/Counterpoint

Other Practical Counterpoint 其他常用對位

Although much contrapuntal music adheres to the spirit of the rules, the exceptions are many. "Species Counterpoint" was not a definitive or rigidly prescriptive set of rules for it.

There are many practical methods as follows.

Dialogue Counterpoint

Melodic Counterpoint

Background Counterpoint

Bass Counterpoint

Ad lib. Counterpoint

Fugue 賦格

以「樂句」為單位分部模進。如下例：巴哈的賦格16號。

Fugue 賦格範例：巴哈 BWV1080 - 賦格的藝術 Art of the Fugue

賦格的藝術(德文 : Die Kunst der Fuge), ，是巴哈 Johann Sebastian Bach(1685-1750) 的一部公認賦格代表性的傑作，其實並未完成。被尊為代表作，因其要在此曲裡，深度表現複音音樂對位法所有可能。

BWV 1080 中的 BWV，是指 Bach 作品編號。

Canon 卡農/卡農的「度」

以「樂段」或「樂章」為單位分部、隔若干拍、或小節，分部模進。第一部為主旋律，以下各部，可能是相同旋律，或部分變奏的旋律。

Canon 卡農在遠古的民謠可能就已出現，其風格化最早約在文藝復興時期，如下例：法國作曲家 Josquin des Prez (1450?- 1521) 的卡農經文詩，他被尊為複音音樂的開拓者之一。第二部在第 7 拍以高 4 度的同旋律進入，故稱為「4 度卡農」。本例也可看一下古譜的形式，其 C, A, T, B，為混聲 4 部。

Canon 卡農範例：約翰·帕海貝爾 - 卡農《D大調卡農與吉格》 Pachelbel's Canon - Canon in D Major

D大調卡農與吉格（德語：Kanon und Gigue in D-Dur für drei Violinen und Basso Continuo），可能是大多數音樂入們對卡農介紹的代表作，甚至以「卡農」為曲名時，就是指本曲。

約翰·帕海貝爾 Pachelbel's Canon 是德國作曲家，曲名中吉格（Gigue）則是「舞曲」，創作於1680年，是巴洛克時期的音樂作品，早於巴哈 Bach 所開創的古典時期，原版由三個小提琴演奏，並以大鍵琴、大提琴及魯特琴伴奏。

Canon 卡農代表作：巴哈: 《郭德堡變奏曲》 Bach‘s Goldberg Variations

《哥德堡變奏曲，Goldberg Variations, 德語：Goldberg-Variationen》是巴哈的一部晚期鍵盤作品，1741年出版。全曲32段，正如他大部分作品一樣，直到20世紀前半葉，長期不受人們重視。而現在，這首曲子被視為巴哈作品中最重要的變奏曲。全作品包括主題，30個變奏，主題反覆。每三個變奏為一組，前 9 組最後一曲為卡農曲，所以，共有從一度至九度卡農，是為卡農登峰造極的代表作品之一。

Round 輪奏/輪唱

完全相同的旋律，分若干部，每個幾個小節輪奏或輪唱。如下例：吳統雄的「天亮歌」，以輪唱Round 作為副歌。

坊間常將卡農與輪唱混為一談，其實卡農的各聲部不一定相同、且經常不相同，而輪唱的各聲部原則一定相同。輪唱可視為卡農的一種特殊形式。

對初學者，對位作曲相當有挑戰性，而從 Round 輪奏/輪唱入手，是較佳的選擇。

Round 輪唱範例：天亮歌。

吳統雄的「天亮歌」，以輪唱Round 作為副歌。

低音對位 Ground Bass

Basso Ostinato 低音模組

Ground Bass 的義大利語為 Basso Ostinato，中文常翻譯為固定低音或頑固低音，原始是指一組在音樂中反復 出現的低音部，不斷重複一些短小的主題動機，或者完全重複一個與主旋律不同、固定的模組型旋律。

其實，這和「節奏模組」的功能相同，只是以音階樂器的低音部作為主角，產生對比的效果。

聲部對位 Choir Counterpoint

緩低音原則

聲部對位時非常重要的是緩低音原則，低音要「緩」，包括：

1. 拍子要長。

2. 旋律音見音程要短，常用同音、或級進。

3. 旋律單純或模組化反復 。 

Fantastic Skills of Popular Works

特色對位技巧名曲選

Hang Down Your Head Tom Dooley

這是個關於美國統一（南北）戰爭後，三角戀愛、謀殺、與懸疑的真實故事。

經多種傳唱後，The Kingston Trio 三重唱的版本被尊為第一，且被認為是20世紀的歌曲代表作之一。